Waggonhalle Marburg

Ja, den Titel muss man zweimal lesen. Aber wer es in Zeiten von Tik Tok & Co. und Aufmerksamkeitsspannen von maximal vier Sekunden bis hierhin geschafft hat – Gratulation! Automatisch ist man für die neue MusikComedy-Show von Lars Redlich qualifiziert, bei der es wieder heißt: Hochklassiges musikalisches Entertainment trifft auf locker-flockigen Humor mit Köpfchen. Normalerweise folgt jetzt an dieser Stelle eine Lobhudelei auf den Künstler und seine Show – fast immer von ihm selbst verfasst. Um diese – mir unangenehme – marktschreierische Selbstbeweihräucherung zu umgehen, mach ich`s einfach ehrlich: Kommt vorbei, wird `n super Abend, ich freu mich auf Euch! Euer Lars. Für alle, die doch eher das gewohnte Marketing bevorzugen, hier der klassische Text (langweilig): 18 Comedy- und Kabarett-Preise sprechen für sich und auch in seinem neuesten Coup wirbelt Lars Redlich über die Bühne, mixt gekonnt Parodie und Ironie, Wortwitz und Dichtkunst, musiziert, schauspielert und improvisiert ohne Unterlass und das auf höchstem Niveau: Mit raffiniertem Witz statt Lautstärke und intelligenten Pointen statt verbaler Inkontinenz. Erfahren Sie Dinge, die Sie nie erfahren wollten, z.B. was Techno-Fans und junge Eltern gemeinsam haben, wie es klingen würde, wenn Pavarotti auf Fettes Brot trifft und warum Warteschleifenmusik ein ähnliches Aggressionspotential wie Frischhaltefolie hat. Freuen Sie sich auf krachende Kalauer wie „Herzrasen ist nur eine andere Bezeichnung für Brustbehaarung“, verstehen Sie, warum „Kaff“ von Kafka kommen muss und Goethe eher ´n Chiller war. Da – tzm! Ein Hi

Jakob Schwerdtfeger: Punkt Punkt Komma Strich, fertig ist Mit einem Bauchplatscher in die Kunstgeschichte Kunst ist überall! Sie ist in Firmenlogos und Filmen, in Videospielen und der Politik. Seit es Menschen gibt, machen sie Kunst – mal schillernd und farbenfroh, mal düster und bedrohlich. Museen und Galerien sind ein riesiger Pool voll sprudelnder Kreativität. Hier können Pferde blau sein und Meisterwerke aus Müll bestehen. Die Welt der Kunst ist eine gigantische Bereicherung. Gleichzeitig sind viele Menschen überfordert und abgeschreckt. Damit ist jetzt Schluss! Jakob Schwerdtfeger begeistert mit seinem ganz eigenen Blick Kunstbanausen und Fachpublikum. Was hat der Impressionismus mit Hunde Pullovern zu tun? Warum sieht der Kubismus aus, als hätte man in einen Spiegel geboxt? Und wie wurde die Renaissance zur Streberin unter den Kunstepochen? In diesem Buch herrscht ein anderer Vibe – Schwerdtfeger macht uns Bock auf Kunst. 1000 Jahre Kunstgeschichte, alle wichtigen Epochen vom Mittelalter bis heute: PUNKT PUNKT KOMMA STRICH, FERTIG IST DIE KUNSTGESCHICHT. „DIESES BUCH IST MEINE LIEBESERKLÄRUNG AN DIE KUNST.“ Der Stand-Up-Comedian und Kunsthistoriker Jakob Schwerdtfeger versammelt jede Menge Meisterwerke, Geheimtipps, Anekdoten und Kunst-Skandale. Auf 300 Seiten liefert Schwerdtfeger einen zeitgemäßen und erfrischenden Blick auf die Kunstgeschichte, der sich nicht nur auf den westlichen Kanon beschränkt. Mit spielerischer Leichtigkeit vermittelt er fundierte Fakten und Leidenschaft. Diese einzigartige Mischung aus Unterhaltung und Wissen lässt uns die Kunst

Vorspiel39 e.V.: Toc Toc Der berühmte Dr. Stern ist ein Spezialist für Zwangsstörungen. Die Personen, die sich in seinem Wartezimmer treffen, mussten monatelang auf eine Beratung warten. Doch der bedeutende Therapeut ist durch die Launen des Flugverkehrs am Flughafen gestrandet und kommt nicht rechtzeitig in seine Praxis zur Sprechstunde. Bedingt durch das Warten auf Dr. Stern lernen die Patienten sich und ihre Probleme allmählich kennen und versuchen es sogar schließlich in einer eigenen Gruppentherapie … unterbrochen von den unkontrollierbaren Zwangsstörungen der anderen. Neben aller Komik ist das temporeiche Stück ein unterhaltsames Plädoyer dafür, seine eigene Befindlichkeit nicht allzu ernst zu nehmen und vor allem anderen Menschen mit Nachsicht zu begegnen. TOC TOC ist eine Komödie des französischen Autors Laurent Baffie, wurde 2010 von Julián Quintanilla ins Spanische übersetzt und war ein Kassenschlager in Spanien, wo sie acht Spielzeiten und mehr als 1500 Aufführungen erlebte, in Argentinien, wo es neun Jahre lang lief und von mehr als 1,7 Millionen Menschen gesehen wurde, und in Mexiko, wo mehr als 1000 Aufführungen stattfanden. 2017 wurde das Stück in der Regie von Vicente Villanueva verfilmt. Darstellende: Ewa Biermann, Monika Escher, Anna Lena Franz, Kathrin Finck, Herbert Helmbrecht, Norbert Rechlin

Theater GegenStand – Inklusionstheatergruppe „Puzzle“: Vorhang auf, für einen fast perfekten Mord Eine Premierenfeier im alten Theater einer kleinen Stadt. In der Kneipe hinter der Bühne kommen Ensemble und Team zusammen. Doch an diesem Abend ist alles anders: Die Stimmung ist festlich, jedoch angespannt. Der neue Regisseur stößt selbstverliebt mit Sekt auf seinen Erfolg an: Doch plötzlich bricht er zusammen. Der Arzt stellt fest, er ist tot. Ein Herzinfarkt? Ein tragischer Unfall oder steckt etwa Mord dahinter? Während Gerüchte und Verdächtigungen die Runde machen, zeigt sich, dass hinter der Fassade der großen Theaterfamilie nicht alles so harmonisch ist, wie der Intendant behauptet. Und welche Rolle spielt der stille Beobachter hinter der Bar? Fragen über Fragen. Ein Kommissar und seine Assistentin nehmen die Ermittlungen auf und versuchen, die Wahrheit ans Licht zu bringen. Ein spannender interaktiver Krimi der inklusiven Theatergruppe „Puzzle“ aus Marburg – voller Geheimnisse, Verdächtiger und überraschender Wendung

Hans-Joachim Heist liest „Darüber kann ich nicht lachen!“ - Bissige Geschichten aus dem Leben Bissig, böse, ironisch – Satire eben Er ist der Motzkopf der Nation. Niemand kann sich so herrlich aufregen wie er. Als festes Ensemblemitglied der ZDF »heute SHOW« hat Hans-Joachim Heist – alias Gernot Hassknecht – bereits Kultstatus als cholerischer und politisch nicht korrekter Nachrichtenkommentator erreicht. In dieser Lesung unterhält Hans-Joachim Heist von Kurt Tucholskys „Die Kunst zu reisen“ über Gernot Hassknechts „Beschwerdebriefe“ über Texte von Jan Weiler, Joseph von Westphalen, Helga Leeb, Robert Gernhardt u. a. bis hin zu den Auswüchsen des typisch deutschen Humors. Eben alles, worüber man sich im Alltag aufregen kann. Heist kann darüber nicht lachen! Heist ist auf der Bühne ebenso gerne gesehen wie im Fernsehen u.a. Der Deutsche Fernsehpreis, Der Deutsche Comedypreis, Bambi, Goldene Kamera und viele mehr!

Christine Lander 6 SPURLOS Ein Weg versandet im Nirgendwo. Zwei Menschen wissen nicht weiter. Plötzlich hängt das Leben am seidenen Faden. Das Schicksal wendet sich. Mit Spurlos präsentiert die Berliner Erzählerin Christine Lander einen eindringlichen Abend über das Verschwinden, über Mut, Freiheitsliebe und die Kraft menschlicher Begegnungen. Frei erzählt und aus eigenem Erleben schöpfend, nimmt sie ihr Publikum mit auf eine Reise zwischen Wirklichkeit und märchenhaften Momenten. Die Geschichte führt nach Syrien 6 in die Zeit kurz vor Beginn des Kriegs. Nach ihrer Arbeit am Al-Qabbani-Theater in Damaskus reist Christine Lander zur Erholung in ein abgelegenes Kloster in der Wüste. Was als Rückzug beginnt, entwickelt sich zu einem außergewöhnlichen Abenteuer: Eine unerwartete Freundschaft, eine große Gefahr, ein einzigartiger Ort. Die Sehnsucht nach Überleben und Frieden wird zu einer stillen, aber kraftvollen Begleiterin. Gerade heute, da die Region erneut von politischen Spannungen und Unsicherheit geprägt ist, berühren diese Erlebnisse auf besondere Weise. Spurlos lädt dazu ein, hinter die Schlagzeilen zu blicken und sich daran zu erinnern, was Menschen verbindet: Offenheit, Menschlichkeit und die Hoffnung auf ein friedliches Miteinander. Ein Abend, der nachklingt 6 still, eindringlich und voller Leben. Mit ihrer hellen, klaren Stimme und ihrer starken Bühnenpräsenz erschafft Christine Lander packendes 286Kino im Kopf287. Fremdes wird vertraut, Uraltes gegenwärtig, und Unmögliches denkbar. Dabei arbeitet sie konsequent analog: Nur mit Worten, Gesten und

Theater GegenStand Premiere: *Des Kaisers neue Kleider* Die Adventszeit ist die schönste Zeit für gemeinsame Theaterbesuche. Mit „Des Kaisers neue Kleider“ bringt Theater Gegenstand Hans Christian Andersens zeitlosen Märchenklassiker in einer liebevoll inszenierten, humorvollen und kindgerechten Fassung auf die Bühne. Die Schneiderinnen Antoinette und Frederike haben genug davon, hart zu arbeiten und kaum davon leben zu können. Als sie in der Stadt vom prunksüchtigen Kaiser erfahren, der Unsummen für immer neue Kleider ausgibt, während sein Volk unter hohen Steuern leidet, fassen sie einen mutigen Plan: Sie wollen den Kaiser mit Witz und Einfallsreichtum überlisten und den Menschen helfen. Mit viel Humor, fantasievollen Figuren und einer lebendigen Inszenierung erzählt das Ensemble eine Geschichte über Mut, Ehrlichkeit und die Kraft, Ungerechtigkeit entgegenzutreten – ein Theatererlebnis, das Kinder begeistert und gleichzeitig zum Nachdenken anregt. Es spielen: Lilli Kirell, Leonie Lochner, Gerion Gleising, Ludger Rösner, Uschi Hartnack, Joachim Becker Text und Regie: Joachim Becker

Was für Zeiten. Sicher können die Liebeslyrik und Alltagsironie von Ulla Meinecke keine besseren Zeiten hervorzaubern, aber für ein paar Stunden vergessen und aufatmen lassen. Auch in ihrem neuen Programm kann sich ihr Publikum auf Liebeslieder, wie man sie so noch nicht gehört hat, auf gesungene Gedichte – ohne Kitsch, aber mit Tiefgang, freuen. Ulla Meinecke ist die Meisterin der treffenden Worte. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema–von der wahren Liebe; von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen. Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Reinmar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zu Gehör gebracht–und viele neue ebenso. Weit mehr als eine Million Tonträger hat Ulla Meinecke von ihren Alben verkauft. Ulla Meinecke ist Komponistin, Liedpoetin und war schon Rock – und Popsängerin als von den Genres in Deutschland noch kaum die Rede war. Pressestimmen: „Sie ist unbestritten die Grande Dame der poetischen deutschen Popmusik“ (Der Spiegel) „Ulla Meinecke, die auch drei Bücher geschrieben hat, ist auch eine große Vortragskünstlerin, die ihre fast durchweg selbst geschriebenen Texte perfekt in Musik umsetzt. Sie ist nach wie vor eine herausragende Sängerin, kongenial begleitet von Reinmar Henschke, und überrascht und überzeugt auch mit neuen Stücken. Zwei Stunden sind fa

Alle Jahre wieder bringen die Moving Krippenspielers in der Vorweihnachtszeit Schwung auf die Bühne. Mit furiosen Weihnachts-Hit-Mash-ups, virtuoser Spielfreude und viel Humor entsteht ein einzigartiges Konzert zwischen Jazz, Volksmusik, Klassik, Funk, Balkan, Reggae, Punk und Comedy. Traditionell tritt die Band in weihnachtlichen Kostümen auf und präsentiert ein ebenso skurriles wie herzerwärmendes Krippenspiel. Die Weihnachtsgeschichte wird jedes Jahr neu erzählt – überraschend, dadaistisch, musikalisch brillant und mit einer gehörigen Portion Optimismus. Auch die Arrangements der bekannten Weihnachtslieder sind jedes Mal neu und sorgen für unerwartete musikalische Wendungen. Rund dreißig Instrumente, mehrstimmiger Gesang, spontane Interaktionen und außergewöhnliche Arrangements machen dieses Weihnachtsprogramm zu einem Erlebnis, das sich jeder Schublade entzieht. Mal klingt es nach besinnlicher Weihnachtsstube, mal nach mitreißendem Dänischem Wikinger-Groove, mal nach französischem Gangster-Rap – stets mit beeindruckender Virtuosität und viel Spielfreude. Die Moving Krippenspielers verbinden musikalisches Können mit feinem Humor und erschaffen ein Weihnachtskonzert, das gleichermaßen überrascht, begeistert und zum Lachen bringt. Wer sie bereits erlebt hat, weiß: Kein Abend gleicht dem anderen. Mitwirkende: Matthias Schriefl (DE)– Trompete, Flügelhorn, Baritonsaxofon, Altsaxofon, Akkordeon, Alphorn, Posaune, Pikkolotrompete, Blockflöte, Gesang Simon Rummel (DE)– Viola, Keyboard, Klavier, Klarinette, Euphonium, Blockflöte, Gesang Victor Hege (FR) – Tuba, Posaune, Alph

Kinderoper nach dem Märchen von H.C. Andersen, Musik von W.A. Mozart. Gerda, ein mutiges Mädchen, sucht ihren Freund Kay, der sich plötzlich von ihr abwendet und von der Schneekönigin in ihr eisiges Reich entführt wird. Das Mädchen verfolgt Kays Spur bis in den Palast der Schneekönigin, um ihn zu retten und seine Freundschaft zurückzugewinnen. Zwei Opernsängerinnen schlüpfen dabei in die Rollen der verschiedenen Märchenfiguren. Die Musik von Mozart, mit Stücken aus Opern wie "Die Zauberflöte" und "Don Giovanni", wurde für das Klavier arrangiert und begleitet eine aufregende Reise, bei der das Publikum spielerisch in die Handlung eingebunden wird. Dauer: ca. 60 min *Hinweis zu den Bühneneffekten: In diesem Stück kommt zeitweise Stroboskoplicht (schnelles Blitzlicht) zum Einsatz. Bitte beachten Sie dies, falls Sie empfindlich auf visuelle Reize reagieren.*

Das sind Andreas Jamin an der Posaune, Michael Ehret am Schlagzeug, Christian Schiller an der Gitarre und Dirk Kunz am Bass. Die Musik der Vier zeichnet sich vor allem durch Ihre grenzfreie und offene Art aus. Bei aller Gegensätzlichkeit der 4 Musiker verbindet Sie doch das wichtigste in der Musik, nämlich die Fähigkeit zu kommunizieren. So schaffen sie es mal um mal Ihr Programm neu zu erfinden und sich damit selber und auch das Publikum zu überraschen. Stilistische Grenzen gibt es nicht, gelebt wird der Moment auf der Bühne. Das Programm besteht aus Eigenkompositionen von Jamin (auch bekannt durch seine Mitwirkung bei Captain Overdrive und The Small Easy), Kunz (The Les Clöchards, KunztSchillert) und Christian Schiller (Kunzt Schillert), die sich der Tradition verbunden fühlen, aber in Ihrer Jugend mit der Musik der 80er und 90er Jahre aufgewachsen sind, was sich auch in ihren Kompositionen niederschlägt. Unterstützt werden die drei durch ihren kongenialen Kollegen Michael Ehret am Schlagzeug (Barrelhouse Jazzband, Michael Sagmeister Group). Auf die Frage nach Modern Jazz zum Mitfiebern, gibt es nur eine Antwort: JESK!

Die Adventszeit ist die schönste Zeit für gemeinsame Theaterbesuche. Mit „Des Kaisers neue Kleider“ bringt Theater Gegenstand Hans Christian Andersens zeitlosen Märchenklassiker in einer liebevoll inszenierten, humorvollen und kindgerechten Fassung auf die Bühne. Die Schneiderinnen Antoinette und Frederike haben genug davon, hart zu arbeiten und kaum davon leben zu können. Als sie in der Stadt vom prunksüchtigen Kaiser erfahren, der Unsummen für immer neue Kleider ausgibt, während sein Volk unter hohen Steuern leidet, fassen sie einen mutigen Plan: Sie wollen den Kaiser mit Witz und Einfallsreichtum überlisten und den Menschen helfen. Mit viel Humor, fantasievollen Figuren und einer lebendigen Inszenierung erzählt das Ensemble eine Geschichte über Mut, Ehrlichkeit und die Kraft, Ungerechtigkeit entgegenzutreten – ein Theatererlebnis, das Kinder begeistert und gleichzeitig zum Nachdenken anregt. Es spielen: Lilli Kirell Leonie Lochner Gerion Gleising Ludger Rösner Uschi Hartnack Joachim Becker Text und Regie: Joachim Becker Unsere Vorstellungstermine für Kindergärten und Grundschulen 2026: Jeweils um 09:00 Uhr und 11:00 Uhr (Änderungen in Einzelfällen nach Absprache möglich) Mo. 30.11. | Di. 01.12. | Mi. 02.12. | Mo. 07.– Do. 10.12. | Mo. 14.– Fr. 18.12.2026 Der Preis beträgt 6 Euro pro Kind, Begleitpersonen (Erzieher und Lehrer) sind frei Sichern Sie sich frühzeitig Ihren Wunschtermin über mail@waggonhalle.de Wir freuen uns darauf, Ihre Kinder mit einem besonderen Theatererlebnis auf die Weihnachtszeit einzustimmen und unvergessliche Momente zu schaffen.

Wir lassen gemeinsam den Weltuntergang ausfallen! Die Klimajournalistin Louisa Schneider, Greenpeace & der ClimateHub Marburg nehmen euch in ihrer empathischen Live-Show mit auf eine Weltreise zu sogenannten „Kipppunkten“ unseres Planeten & zeigen was wir in Marburg bewirken. Wir erleben gemeinsam Waldrodungen in Brasilien, verschwindende Häuser und Strände im Senegal, knackend-brüchiges Eis in Kanada und Grönland sowie ausgebleichte Korallen in Australien. Wir begegnen dort aber immerzu mutigen Menschen, die unbeirrt an einer lebenswerten und gerechteren Zukunft arbeiten, und rückt deren Stimmen in den Fokus. Ein leidenschaftlicher Vortrag, der Mut und Hoffnung macht! Gleichzeitig werfen wir vom ClimateHub Marburg ein Licht darauf, was bei uns zu Hause schon gut läuft und berichten von Menschen die sich engagiert und mit Spaß für ein lebenswertes Marburg einsetzen. Grad°Jetzt -gegen die Angst ist eine Show von Greenpeace. Eintritt frei Anmeldung unter https://climatehub.org/de/projects/gradjetzt-gegen-die-angst-marburg?hub=marburg